¿Qué harías si de pronto apareciera una niña fantasma en el
ascensor que acabas de tomar?
En el vídeo se aprecia como varias personas entran al elevador de un edificio, cuando de repente, a mitad de camino la luz empieza a fallar, quedándose el elevador completamente a oscuras !! ... De pronto y en medio de la confusión aparece una niña fantasmagorica con su muñeca en la mano !!
El
video sobre la niña fantasma en el elevador se ha vuelto uno de los mas famosos
de la red con mas de 10 millones de visitas
!!
Se trata de una broma filmada para el
popular pograma de variedades de Silvio Santos, en Brasil, en la que varias
personas entran a un elevador sin imaginar que se llevarán el susto de sus
vidas.
Machu Picchu, que en lengua
quechua significa "montaña vieja", y llamada por algunos como: "La ciudad
perdida de los Incas", es una ruina precolombina situada en la Cordillera de los
Andes Peruana, en el valle de Urubamba a unos 70 km al noroeste de la ciudad de
Cuzco, y a unos 2400 metros sobre el nivel del mar. Esta ciudad fue imposible de
encontrar hasta que en el año 1911 el arqueólogo norteamericano Hiram Bingham la
redescubrió.
En
cuanto a la historia de Machu Picchu, se cree que fue construida por el jefe
inca Pachacuti alrededor del año 1440 de nuestra era, siendo habitada hasta la
conquista del Perú por los españoles en el año 1532. La evidencia arqueológica
sugiere que Machu Picchu no fue una ciudad convencional, sino que más bien
constituía un lugar de retiro para la nobleza del pueblo Inca.
El
sitio está conformado por diversas construcciones entre las cuales cabe destacar
un palacio y diversos sitios de culto dedicados a la adoración de los dioses.
Normalmente no residían más de 750 personas en la ciudad; número que se veía
reducido a una fracción en el período lluvioso. Para los incas, la ciudad era
considerada un secreto militar, ya que los profundos precipicios y montañas que
la rodean, son accidentes naturales propicios para la defensa de la nobleza en
el caso que se produjeran ataques.
Desde 1983 la UNESCO ha declarado esta
ciudad como Patrimonio Mundial de la Humanidad. En el año 2003, alrededor de
400.000 personas visitaron la ciudad perdida de los incas.
Hoy
en día, la arquitectura mediante la cual se construyó la ciudad de Machu Picchu
es sorprendente. Los incas usaban un estilo muy particular para sus
construcciones a base de bloques de piedra de grandes dimensiones. Éstos eran
pulidos de tal forma, que en las junturas entre un bloque y otro, es imposible
introducir una fina navaja. Este legendario pueblo no usaba la rueda, por lo que
resulta ser un misterio hasta nuestros días el medio que usaban para el
transporte de los bloques de piedra que pesaban toneladas.
La
creencia general es que para este fin se usaban cientos de hombres para el
empuje del material a través de planos inclinados. Lamentablemente no existe una
documentación al respecto, ya los incas nunca usaron un medio de escritura
convencional.
4
RECOMENDACIONES IMPORTANTES PARA HACER EL VIAJE VIRTUAL (hacer las
recomendaciones en este orden).
1.- Al hacer click en el
enlace; dejar pasar unos segundos para que se cargue el sistema, no necesitan
hacer nada, ya que cuando empiece automáticamente la música significa que ya
inicio el viaje.
2.- Activar: “Ver Pantalla
Completa” (hacer click en el botón que está abajo) es una pequeña pantalla y una
flechita... Así disfrutaran plenamente el viaje.
3.- Utilizar el Zomm o acercamiento para que puedan apreciar
mejor los detalles de la zona que elijan (es el símbolo de + que está también en
la parte inferior)… Una vez usado este sistema del zomm el viaje de 360 grados
se reanuda normalmente.
También pueden subir o bajar la
toma para ver otros detalles. Presionando el maus sin soltarlo y arrasarlo hacia
arriba o hacia abajo según su decisión.
4.- Cuando terminen de ver
alguna toma de 360 grados ver las otras 10 (son 11 en total) para verlas; solo
hagan click en cada una de ellas (están del lado
derecho).
Randy Pausch; Una persona que
después de muchos rechazos logro alcanzar una de sus metas que era trabajar en
Disney Worl… Pausch hace hincapié sobre la importancia que tiene el motivar a
una persona expresar su creatividad, así como el poder escoger y elegir ser
felices en medio de las adversidades aún sabiendo que vas a morir.
Esta
es una de sus muchas frases que Pausch dijo:
"Experiencia es lo que
obtienes, cuando No obtienes lo que quieres". Randy Pausch fue
profesor de la Universidad de Carnagie Mellon, trabajó para Disney, Electronic
Arts, y también para Google como consultor. En Septiembre de 2006 le
diagnosticaron un cáncer de páncreas por lo que se sometió a diversas cirugías e
incluso a tratamientos experimentales de quimioterapia.
Sin embargo en Agosto de 2007
descubrieron que el cáncer se había metastizado, extendiéndose a otros órganos,
por lo que se sometió a un nuevo tratamiento de quimio, cuyo objetivo era
alargar esperanza de vida, que fue estimada en 6 meses.
Poco después, el
18 de Septiembre de 2007 el profesor Pausch dio una conferencia en su
universidad, titulada “Really Achieving Your Childhood Dreams” (Alcanzado
verdaderamente tus sueños de niñez) vídeo que mostrare a
continuación.
Se trataba de una serie de conferencias
en el que diferentes profesores reflexionaban sobre los conocimientos que
querrían transmitir si tuvieran la oportunidad de dar una última charla. En el
caso de Randy Pausch, el tema adquiría un tono aún más dramático, ya que este
estaba proximo a la muerte.
La conferencia es todo un ejemplo de la
lucha por la superación personal, y de cómo lograr tus sueños, y de lo divertido
que puede ser ayudar a que los demás los consigan. La charla, que es conocida
como “The Last Lecture”, se hizo muy popular y se calcula que ha sido vista en
Internet por millones de personas. Randy Pausch ha recibido numerosas
distinciones y participado en varios shows de televisión.
La
transcripción y los vídeos de la conferencia están disponibles en la web de la
Carnagie Mellon, donde también se puede adquirir en DVD. También salió a la
venta el libro con el contenido de la conferencia que por supuesto se titula
“The Last Lecture”.
A pesar que la salud del profesor seguía empeorando y
Pausch se aferrarraba a la vida, Finalmente el día 25 de julio de 2008 falleció
a causa del cáncer de páncreas, sin embargo su última conferencia sigue siendo
una lección para todos…
No dejes de ver su interesante biografía de
Randy Pausch... Un gran ser humano que murió a los 47 años de edad y que fuera
considerado como uno de los 100 más influyentes del mundo !!
Música en la Prehistoria: Es la música que se creaba y
se tocaba en la Prehistoria, es decir, en culturas anteriores a la invención de
la escritura; se la denomina música primitiva.
El estudio de la música en la
Prehistoria está limitado por los escasos restos encontrados en yacimientos
arqueológicos... La Musicología se basa en conocer y comparar la historia de los sonidos de
pueblos primitivos o de culturas prehistóricas con las actuales formas de hacer
música.
El origen de la música
El origen de la música es desconocido,
ya que en su origen no se utilizaban instrumentos musicales para interpretarla,
sino la voz humana, o la percusión corporal, que no dejan huella en el registro
arqueológico. Se puede inferir que la música se descubrió en un momento similar
a la aparición del lenguaje. El cambio de expresión musical en el lenguaje
produce un canto, de manera que es probable que en los orígenes apareciera de
esta manera. Además, la distinta emotividad a la hora de expresarse, o una
expresión rítmica constituye otra forma de, si no música, sí elementos
musicales, como son la interpretación o el ritmo. Es decir, la música nació al
prolongar y elevar los sonidos del lenguaje. Esta teoría científica lleva
siendo sostenida desde hace mucho tiempo, y filósofos y sociólogos como Jean
Jacques Rousseau, Johann Gottfried Herder o Herbert Spencer fueron algunos de
sus mayores defensores.
En casi todas las culturas se
considera a la música como un regalo de los dioses. En la Antigua Grecia se
consideraba a Hermes como el transmisor de la música a los humanos, y primer
creador de un instrumento musical, el arpa, al tender cuerdas sobre el
caparazón de una tortuga.
Hace unos cinco mil años, un
emperador en China, Hoang-Ti, ordenó crear la música a sus súbditos, y les dijo
que para ello debían basarse en los sonidos de la naturaleza.
Entre la mitología germánica
se cree que Heimdall, tenía un cuerno gigantesco que debía tocar cuando
comenzara el crepúsculo de los dioses. Las leyendas son similares para el resto
de culturas primitivas, tanto perdidas como modernas. Al provenir la música, en
general, de entidades superiores, habría que comunicarse con estas entidades
también mediante esta música. Muchos pueblos primitivos actuales utilizan la
música para defenderse de los espíritus, para alejar a la enfermedad, para
conseguir lluvia, o para cualquier otro aspecto de la vida religiosa y
espiritual. De esta manera, la magia que concebían que tenía la música hizo que
solamente pudieran exteriorizarla chamanes, sacerdotes u otros líderes espirituales.
Además, en la propia
naturaleza o en las actividades cotidianas se podía encontrar la música. Al
golpear dos piedras, o al cortar un árbol, se producía un sonido rítmico, y que
el mantenimiento de algo rítmico ayudaba a la realización de esa actividad,
facilitándola. Pudo haber un primer grito o palabra que servía como ánimo,
apoyo, y para elaborar más eficazmente una determinada actividad. Irían
evolucionando a pequeñas frases, versos, hasta terminar ligándolos en una
canción. El economista y sociólogo Karl Bücher fue su máximo defensor.
Charles Darwin desarrolló una
teoría en la que explicaba el origen de la música como una solicitación
amorosa, como hacen los pájaros u otros animales.
La relación entre amor y
música es conocida, en todos los periodos históricos (tanto en la Historia
Antigua como en la Edad Media, o incluso en la música popular moderna).
La antropología ha demostrado
la íntima relación entre la especie humana y la música, y mientras que algunas
interpretaciones tradicionales vinculaban su surgimiento a actividades
intelectuales vinculadas al concepto de lo sobrenatural (haciéndole cumplir una
función de finalidad supersticiosa, mágica o religiosa), actualmente se la
relaciona con los rituales de apareamiento y con el trabajo colectivo.
Este es el grato vídeo ilustrado de la historia de la música
Existe un tema reconocido a nivel Internacional por su letra y estructura, ya que la voz del cantante esta magistralmente acoplada a su armoniosa música... La melodía Original es de "Pablo Milanes" melodía interpretada por el mismo y editada en 1983...
Y la copia o Clon (por así decirlo), la interpreta "Alfredo Marmol" editada en 1986. Ambas melodías
se escuchan muy bien por la calidad de voz de estos dos intérpretes. Pero como en
gustos se rompen géneros... ¿A ti cual te gusta más?
Nota: dejo la melodía de
GOEAR, porque ninguna de las que existen en YouTube tienen una calidad óptima
como la de este sitio especializado en música (Goear).
Pablo Milanes es uno de los más
reconocidos cantantes de Cuba de todos los tiempos, y es conocido a nivel
mundial como el máximo expositor de la trova Cubana... Esta melodía es una de las
mejores de este gran compositor y cantante Cubano.
*********
Y esta, es la excelente interpretación
del mismo tema: "CUANTO GANE, CUANTO PERDI" Pero con el cantante
Ecuatoriano "Alfredo Marmol" Cantante muy reconocido en su país por
su grata voz, y también por haber participado en el Festival OTI de su país con
la canción “Déjame saber” Melodía seleccionada entre más de 800 canciones
enviadas al comité organizador local, donde Alfredo Mármol se llevaría el
primer lugar ganándose el derecho de representar a Ecuador en el “XIII Festival
OTI de la Canción" que se llevaría a cabo en la ciudad de México.
Ya en México, Alfredo Mármol
quedo en un honroso 5to lugar, si se toma en cuenta que participaba contra
figuras consagradas a nivel mundial como son: Fernando Ubiergo de Chile y Yuri
de México.
Alfredo, con algo más de un
año de carrera se ubicaba a partir de ahí como uno de los mejores cantantes de
Iberoamérica, gracias a su 5to lugar después de Chile, Portugal, México y
Puerto Rico, y dejar un lado a grandes potencias musicales como España,
Argentina, Brasil, Estados Unidos, Colombia y Venezuela.
¿A cuantos padres les agradaría dar algunas palabras en un momento tan importante como lo es la boda de sus hijos?
… Creo que a la mayoría no creen?... Pero muchos de ellos no saben ni que decir,
a otros se les olvida el discurso que planearon, y la mayoría simplemente los nervios
los traicionan al grado de dejarlos casi mudos por el momento tan emotivo o por
la gente que está a su alrededor…
En esta boda no fue el caso,
ya que este padre dio un discurso en la ceremonia de su hija como todo un profesional que motivo que este vídeo se convirtiera en uno de
los más vistos de You Tube !!
La primera melodía trata de
un mexicano padre de familia que emigro a los Estados Unidos en busca de mejores
oportunidades de vida, el cual tuvo una hija en ese país (o posiblemente ella
nació en México) pero desde hace muchos años la joven se crío y vive también en
ese país. La hija ya se cree que es norteamericana por el solo hecho de haber
vivido varios años en USA. ... En cambio su padre, Jamás perdió sus costumbres
o tradiciones, muy características de la provincia mexicana…. Es por eso que se
da este encuentro de las 2 culturas o formas de vivir completamente diferente
entre ambos países: México y el vecino país del norte... La melodía además es
muy grata !!
La segunda melodía trata de
un hombre casado, que termina en una situación muy penosa con su esposa por
andar de infiel !! La melodía se titula: "Los calzones de la dama"